Après l'ouverture musicale avec DJANGO surprend le week-end sont d'Europe de l'Est et de l'Amérique latine et l'interprétation délicieuse de Geoffrey Rush.
(Luigi Noera de Berlin en collaboration avec Marina peur – Les photos sont publiées avec l'aimable autorisation de la Berlinale) Ce week-end a vu de nombreux films attendus tous avec le dénominateur commun de raconter des histoires personnelles qui transforment réellement leurs yeux à notre humanité en équilibre perpétuel avec aucune certitude, surtout en cette période de mondialisation, même des relations humaines. Mais tout d'abord. Nous avons adoré beaucoup Finale Portrait di Stanley Tucci à la fois pour l'interprétation
Geoffrey Rush dans le rôle d'un artiste Giacometti italien avec ses faiblesses, mais aussi avec son talent. Rush est d'entrer dans le caractère aussi aidé par la puissance des coups de feu qui personnifient l'œil vigilant d'un artiste. Ceux qui pourraient être les outsiders des films compétition ont ravi, plutôt ce fut une découverte de la Hongrie Ildikó Enyedi con il suo film particolarissimo Corps et âme(Le corps et l'âme). filmer sur
les relations humaines transférées dans un rêve, comme des animaux dont l'homme mange, avec un certain suspense inspiré. Il est rappelé que le soleil est le même pour tous les êtres vivants. Malgré les émotions de l'effort de réalisateur, mais ils ne sont pas aussi intense. Un autre film sur les relations amoureuses a été proposé par le Chili Sebastián Lelio avec Une femme fantastique (Une femme fantastique), où le fond d'un thriller déplier droits de l'homme. Au lieu de cela le travail d'attente du réalisateur polonais Agnieszka Holland dans la coopération internationale (Pologne / Allemagne / République Tchèque / Suède / République slovaque) avec Pokot (piste) non convaincre. Pourtant, les moyens linguistiques mis à disposition par le cinéaste sont ceux qui confondent le spectateur et forcer le script pour expliquer la finale trivial. L'histoire est perdue entre les droits des animaux et des éléments anti-cléricales avec une fin heureuse peu probable que le crime parfait. Le rythme est soutenu par mille détails fielded obsessionnelle comme est l'ancien protagoniste du thriller fantastique. Le premier film américain Oren Moverman è Le dîner. Histoire des frères et sœurs vu mille fois. Le premier est un perdant pas toujours fidèle aux principes moraux, l'autre est un homme qui a réussi occasionnel dans Business (Cette politique) avec Richard Gere définitivement en déclin. Ajoutez à cela l'histoire des enfants abandonnés en cours d'exécution en parallèle pour vous et vous avez terminé. On se demande pourquoi il a été sélectionné en compétition. Ce week-end ainsi que deux Premières Films.
L'Autrichien Josef Hader nous amuse avec son Wilde Maus(wild Mouse) offrant un panorama de l'âme humaine dans des situations stressantes, comme peut-être la perte d'un emploi. Surtout si elle est un travail où la fortune artistique des autres est entre vos mains. Nous parlons critique dans ce cas la musique. Pourtant, à la fin du film reste peu, mais un goût amer. Il faut dire que dans le panorama des jeunes réalisateurs d'Europe centrale sort des rangs en faisant des cascades avec des acteurs en mauvais italien. Il est un copycat ddel notre Checco Zalone? L'autre ouvrage est le premier français Alain Gomis qui avec une production multi-ethnique (France / Sénégal / Belgique / Allemagne / Liban) Il nous présente une mère congolaise Félicité aux prises avec le salut du jeune fils. Nous espérions en vain que le film a sa propre façon, Au lieu de cela, nous avons dû régler la belle musique ethnique africaine confiée à la voix chaude et désespérée du protagoniste.
Enfin, nous laissons la parole à Marina peur qui parle de Django film d'ouverture des Français (examen). sur la concurrence une œuvre anglo-saxonne: T2 Trainspotting suite di Danny Boyle. Le casting est remarquable, cependant, en plus de la nostalgie des temps passés par le film, il a affecté la comparaison avec il y a vingt ans d'origine qui a révolutionné la façon de faire des films.
section Toujours intéressant Berlinale Special qui, à la fin de semaine, il a proposé tdue remarquable documentaire et deux films historiques. Commençons par ce que l'on pourrait appeler un coup de poing
dans l'estomac du Mexicain Everardo González avec liberté diable (Liberté du Diable) Il fait face à un problème non résolu dans son pays: Décès de cartels de trafic de drogue de maffias locales. Icordiamo que notre directeur Gianfranco Rosi a émergé précisément de cette question il y a quelques années. L'auteur nouveauté mexicaine est que, dans l'interview de plus d'une heure sont impliqués aussi bien les auteurs que les victimes, toutes avec son visage couvert. Leurs émotions et les sentiments sont des rochers pour notre conscience. Nous aimons le titre sur le diable dans la lutte en cours dans l'âme humaine. L'autre documentaire met en évidence la question des droits de l'homme en Russie de Poutine avec The Trial: L'État de la Russie vs Oleg Sentsov deell'estone Askold Kurov dans coprudozione una Estonie / Pologne et République tchèque. Et ne fait aucun doute que ces deux pays se sentent menacés avec la Russie de Poutine à certains égards similaires à l'Union soviétique dans la division de l'Europe après la Seconde Guerre mondiale. Crimée objet du doc est une preuve. Les deux productions européennes restantes apportent au grand écran deux thèmes historiques. D'une part
Le jeune Karl Marx (Le jeune Karl Marx) Raoul Peck (France / Allemagne / la Belgique) et la naissance du communisme et les autres les ruines du nazisme après la guerre. Il était une fois en Allemagne… (Bye Bye Allemagne) di Sam Garbarski (Allemagne / Luxembourg / la Belgique) Ils sont les débris de ce qui a échappé aux Juifs survivants de la Shoah. Que les sections où il y a des films qui, pour diverses raisons ne sont pas en compétition. Par Panorama Le film inaugural The Wound di John Trengove que 
parle de rituels tribaux et l'initiation à l'âge adulte des jeunes Africains dans un monde moderne avec toutes les contradictions que cela implique. Le film historique sur les colonisateurs brésiliens à travers la saga d'une famille d'agriculteurs: Ebb di Daniela Thomas. Prise de vue en noir et blanc nous ramène dans le temps, mais avec les mêmes problèmes actuels: l'oppression de l'homme par l'homme. Enfin de la Chine un petit film d'un jeune: Bonjour Bonjour Chanson Chuan. Le thème est connu: l'attraction vers le progrès dans les grandes villes contre la vie de campagne simple dans une histoire d'amour et le sexe. Pour la section documents Panorama nous proposons le film d'ouverture Belinda Marie Dumora. Un film intimiste environ deux sœurs derrière avec une famille de naissance difficile qui néanmoins réussi à trouver leur chemin. Un film qui donne de l'espoir à de nombreux enfants, adolescents qui deviennent ensuite des adultes avec une grande difficulté. Les trois autres face à des problèmes très différents, mais aussi inédites. Nous avons frappé la doc Andrea Luka Zimmerman qu'avec Effacer et oublier Il propose la vie d'un vétéran américain de la guerre de Corée promoteur du soi-disant «Special Forces» en Amérique. Une sorte de forces de paramiltari embarrassantes. Sinon, l'histoire racontée da Catherine Gund e Daresha Kyi Chavela, biographie de la chanteuse mexicaine qui a d'abord fait outcoming (nous sommes dans les années 50/60) et qui a été un tel succès en Europe lancé par le réalisateur espagnol Almodovar. Pour rester dans le thème visage enfin homosexuel de Berlin dans les années 70 et 80 comme dit par de célèbres artistes de la mode: Mon merveilleux Berlin-Ouest (My Wonderful Berlin-Ouest) di Jochen Hick. Nous terminons cette série avec trois films présentés dans la section Forum. le premier Il est un film féminin: Barrage de Laura Schroeder avec Isabel Hupert. Suit le film documentaire expérimental et pour cette difficile La mer la di mer Joshua Bonnetta, J.P. Sniadecki où alternent des paysages insolites de la Terre avec des poèmes courts. Nous vous rappelons également Tigmi n Igren (Maison 
les champs) Tala Hadi qui a excité Marina peur.Avec une petite équipe presque à l'os, le cinéaste a suivi la vie de deux soeurs, Fatima e Khadidja, articulée à travers les saisons dans un petit contrefort de village du Haut Atlas, qui, toujours été très attaché à, Ils font face - une vie entre le passé et le présent, entre la tradition et le changement - la difficile transition de l'enfance à l'âge adulte dans une débauche de couleurs avec des chansons et de la musique envahir l'écran. Le prochain mariage de Fatima sera l'événement qui va enfin marquer la vie de deux jeunes filles. Compte tenu de l'approche du directeur, sauf pour une brève entrevue, elle est limitée à filmer la réalité telle qu'elle est, sauf quelques-uns qui sont séparés du reste du documentaire, comme résultant au-dessus de bâti. Cependant, le regard attentif et affectueux du directeur pour assurer cette Chambre dans le domaine est un petit bijou d'un film qui sera à peine distribué en Italie, à moins que le personnel MedFilm pas capturer.
Ce week-end dans le cadre des Talents deux seguitissime Master Class avec le Président du Jury 
scénariste-réalisateur international Paul Verhoeven et l'actrice américaine Maggie Gyllenhaal et le second avec l'artiste Christo qui a dit à la naissance, le développement et la création de ses installations assistée par des équipes d'architectes et d'ingénieurs. Il a souligné que, pour lui, il n'y a pas de préférence pour l'un sur l'autre, car il n'y a pas de préférence pour un parent aux enfants.